题：专访香港导演麦贯之：从“人人都追TVB”到百花齐放

作者 董易鑫

掀开一顶挂着“导演间”牌子的遮光帐篷，戴着黑框眼镜的香港导演麦贯之正盯着画面监视器，右手边放着水壶，左手将对讲机举在嘴边，只待随时与片场沟通。

(资料图片)

“不好意思，久等了。”大约一刻钟时间，麦贯之停下手上的工作对记者说。近期，他执导的电视剧《锦绣安宁》将在浙江横店影视城杀青。

今年是麦贯之入行第33年，也是他在内地影视业发展的第20个年头。“我入行那时几乎人人都追TVB，最近这10年、8年，完全颠覆。”麦贯之告诉记者，在香港，内地很多影视作品拥有庞大观众，甚至有人来内地“追星”，百花齐放成必然。

大批香港影人“北上”源于2003年签署的《内地与香港关于建立更紧密经贸关系的安排》(CEPA)。因实行“免费为剧组提供影视拍摄基地”政策的横店影视城成为热门目的地。

2005年，李国立担任制作人，吴锦源、梁胜权、麦贯之等人执导的古装仙侠剧《仙剑奇侠传1》在内地“一炮而红”。“我们几位都是从TVB出来的。在内地发展最初几年，我也基本沿用TVB工厂化、商业化制作模式，即便这不太符合内地制作习惯。”麦贯之说。

例如，TVB的编剧、导演、演员、摄影等制作团队均为同公司职员，大家按月发薪，一部戏拍完，公司就会派发下一部戏。而内地每一部戏的资金、人员都由不同的公司组成，一模一样的班底基本只会合作一次。此外，内地影视业对香港导演的印象有“擅长警匪片、武侠剧、无厘头喜剧”等印象，能接到的作品也较为局限。

那时，“北上”的港剧创作者正经历“水土不服”的磨合期，也“享受”着“港剧已在内地形成影响力”带来的优势。

“我在内地第一次独立执导的电视剧是公安题材。当时，出品方就是看中我是TVB出身、有这类作品的拍摄经验。”麦贯之回忆道，当时他花了很长时间琢磨“如何将港剧拍摄经验更好运用，同时摸索内地环境及制度”等问题。在群策群力下，作品最终顺利完成。

近些年，以中式小说、古风动漫为基础的各类题材影视化改编层出不穷。得益于横店实景基地丰富、所需道具齐全等产业链优势，内地70%的古装戏均在这里拍摄，麦贯之执导的多部古装影视作品也是如此。

“古装剧对历史建筑、形制礼仪都有规范要求，需要比较深的文化底蕴去理解，我也是在拍摄中不断学习。比较幸运的是，内地影视行业有越来越多专业、细分领域的人才，大家可以各司其职严格把关，协力完成一个作品。”麦贯之说，这是他看到的影视行业规范发展趋势。

“更稳定、高质量的剧本创作、拍摄、宣发等环境会吸引更多人才投身影视行业、专心投入各个环节的创作。好的影视作品必然走得更远，也将吸引更多来自全世界的受众，这是一个良性循环。”麦贯之说，“我期待着，也正在为这一天努力。”(完)